KINÓPATA ESQUICINOIDE:

El empleo, de Santiago Grasso

2010-06-16T11:34:00.000-03:00

De Caritas Hominum en Vimeo.

"El empleo", un excelente cortometraje de Santiago Grasso.

5secondsfilms - Los 20 mejores cortos de 5 segundos

2010-06-15T11:32:00.001-03:00

Ufoporno!!!

2010-06-15T11:29:00.000-03:00

Toy Story 3, de Lee Unkrich

2010-06-15T11:05:00.000-03:00

"Toy Story 3", de Lee Unkrich, el co-director de "Monster Inc." y "Finding Nemo".

The Extra Man, de Shari Springer Berman y Robert Pulcini

2010-06-15T10:51:00.000-03:00

"The Extra Man", de Shari Springer Berman y Robert Pulcini, el equipo creativo responsable de "American Splendor".

El pibe que reencarnó potrillo...

2009-10-15T23:38:00.009-03:00

CARS, de John Lasseter.-

2006-07-13T15:51:00.000-03:00

Doc Holliwood con autitos:
Un presuntuoso deportivo rojo, promesa del pro-racing mundial, se pierde en el desierto y termina haciendo desastres en un humilde pueblito olvidado por el paso del tiempo y del progreso, pueblito en el que debe cumplir condena de trabajo comunitario y reparación de los destrozos. Inevitablemente el presuntuoso asimila valores, encuentra amigos y descubre el amor.

Bueno, para todos aquellos que pensabamos que Finding Nemo era el sumun de la animación 3D y que no prodría superarse por unos cuantos años, Pixar volvió a taparnos la boca... después de dejarnos nuevamente boquiabiertos, claro.

Hay que reconocerlo, la trama talvez sea la más flojita de todas las películas de Pixar y el doblaje argentino deja bastante que desear, pero sin duda vale la pena verla. Vale la pena ver esos paisajes impresionantes, las texturas, las carreras y todos esos detalles que hacen que uno quede enloquecido. Vale la pena ver como esas caricaturas tan clásicas son tan efectivas y fascinantes. Tanto es así, que cuando uno sale del cine descubre que todos los autos tienen caritas, aunque no son tan tiernos. Vale la pena, sin duda, dedicar dos horas para deleitarse con semejante exhibición del potencial de Pixar y del futuro del cine.

Que harán para Ratatouille? No sé, pero no veo la hora de que la estrenen.

SUPERMAN RETURNS (Superman regresa), de Bryan Synger.-

2006-07-12T01:24:00.000-03:00

Malísima!!!

Después de 5 años de tour intergaláctico, Superman regresa para demostrar que, de haber estado, el 11 de septiembre del 2001 no hubiera sido más que una fecha tan intrascendente como cualquier otra; es decir, Superman ataja un avión. Aparte de eso, descubrimos que Lois Laine está casada y tiene un hijo, y que Lex Luthor se robó un par de cristales de la Fortaleza de la Soledad con el objeto de crear nuevos continentes que destruyan los actuales y dedicarse al mercado inmobiliario. Aparte de eso, no pasa nada de nada.

Pésima!!!
Una película sumamente intrascendente, sin acción ni aventuras. Una remake de las partes más aburridas, estúpidas y cursis de la tetralogía original con Cristopher Reeves. Un bodrio que debería titlurase "Superman repite" o "Superman pudre". Que alguien me explique por qué John Ottman hizo la música y no John Williams. Que alguien me explique por qué Bryan Synger abandonó X-Men para sumirse en este proyecto que generó tantas expectativas y que devino en un desilusión terrible. Que alguien me explique simplemente para qué regresó si durante tanto tiempo no pensó una trama.

POSEIDON, de Wolfgang Petersen.-

2006-06-29T02:39:00.000-03:00

En un barco que es una cosa de locos, casi una fortaleza flotante, viajan: Kurt Russell con su hija y el novio de la piba; Nalvandián, que vendría a ser el aventurero aburrido; Richard Dreyfus, que esta al pedo; una argentina polizonte; y una mina sin gracia con su hijo, talvez, más soso que ella. Y nomás que en plena fiesta se les viene encima una ola gigante de la nada (no se preocupen, el capitán nos aclara que es un fenómeno bastante común en el mar) que les da vuelta barco. Y es una de explosiones e inundaciones que ni te cuento. Y bueno, la cosa es que se mueren todos menos ellos, que no les queda otra que tratar de escapar antes que se hunda definitivamente. Hay una serie de obstáculos (no muchos por cierto), mueren un par de personajes, pero al final Nalvandián salva el día.
Calificación al paso: Una película sin trama ni conflictos que entretiene porque dura poco.

A BEAUTYFUL COUNTRY (una nueva vida), de Hans Petter Moland.-

2006-06-29T02:16:00.000-03:00

Un gigante bastardo de ojos rasgados rechazado por enanos purasangre sometidos todos por el hambre y la pobreza, abandona a su madre a su suerte y se lleva a su hermano de nueve años en una cruzada a través de mar y tierra para encontrar a su padre, y sufrirá, y se enamorará, y se desilusionará, y descubrirá la roñosa naturaleza de la raza humana y la crueldad de ese destino que se empecina en hacer de su vida un chiste brutal.
Excelente.

THE FINAL CUT (Más allá de la muerte), de Omar Naïm.-

2006-06-29T02:14:00.000-03:00

Y sí, la ciencia ficción tienen estas cosas: grandes ideas que terminan siendo una cagada.
Una lástima.

EVERYTHING IS ILUMINATED (Una vida iluminada), de Liev Schreiber.-

2006-06-29T02:10:00.000-03:00

Un coleccionista obsesionado con la memoria de su familia viaja a Ucrania tras la pista de una niña que salvó la vida de su abuelo, medio siglo atrás, en un pueblo perdido, arrasado por los nazis, y se encuentra con un país antisemita, arrasado por el miedo, resignado a la penosa tarea de cubrir su pasado y simplemente olvidar.
Epifanía que no entendí demasiado, pero que entretiene… por momentos.
Lo mejor, el perro.

LE FILS (El hijo), de Jean- Pierre y Luc Dardenne.-

2006-06-29T02:05:00.000-03:00

Tras la muerte de su hijo, un carpintero busca reemplazarlo con el asesino, un niño de la misma edad.
Más que “El Hijo”, esta película debería llamarse “La Nuca del Padre”, pues que es lo único que vemos durante 90 minutos.
Advertencia técnica: tanta cámara en mano genera mareos, nauseas y vómitos.

MUNICH de Steven Spielberg.-

2006-06-29T02:03:00.000-03:00

Spielberg brinda testimonio del nacimiento del terrorismo multimediático, de las batallas clandestinas de los desterrados, del rencor y el odio, de las razones sin razón, de la violencia y el mercado de la guerra, en este juego de espías y asesinos, con una estética un tanto Gavras, pero demasiado Spielberg para llegar a conclusión alguna, omitiendo lo necesario y mostrando lo que se quiere mostrar, lo que uno debe ver y nada más.

THE MERCHANT OF VENICE (El mercader de Venecia), de Michael Radford.-

2006-06-29T02:01:00.000-03:00

¿Es una idea mía o acaso todas las películas basadas en las obras de Shakespeare son un bodrio? Sin duda, se tratan de películas para que se entretengan los actores, para que les demuestren a los demás actores que pueden recordar líneas largas y seguir un diálogo vueltero sin pisarse. Salvo por Romeo + Julieta, de Baz Lurhmann, y talvez Othello, de Welles (pero sólo por la increíble fotografía) y Macbeth, de Polansky (pero sólo por el plano inicial), las restantes me resultan mortalmente soporíferas. Aquellos, los directores (exceptuando los casos anteriormente mencionados) brillan por su ausencia y yo, espectador, brillo por la baba que asoma de mi boca entre ronquido y ronquido.

GAAU JI (Dumplings), de Fruit Chan.-

2006-06-29T01:58:00.000-03:00

Película sin trama alguna que se basa únicamente en la expectativa que genera la incógnita de saber qué están comiendo para verse más joven, y en el asco que genera cuando se descubre.
Lo mejor: la sutileza del asco.

X-MEN: THE LAST STAND (X-Men 3: La batalla final), de Brett Ratner.-

2006-05-31T03:41:00.000-03:00

Bueno, la cosa es así: Una compañía farmacéutica amparada por el gobierno estadounidense produce una droga con extractos de niños mutantes capaz de aislar y eliminar el gen mutante que muta a los mutantes en humanos comunes no mutantes sino racistas y hay mutantes a favor, y hay mutantes en contra y hay mutantes que no tienen ninguna posición tomada salvo pelear por mantener la paz, el orden y mantener buenas relaciones con el gobierno que los recibe con los brazos abiertos y los condecora.

Brett “te dirijo la tercer parte de cualquiera de tus películas” Ratner copia a Singer pero se queda a mitad camino por su renguera creativa, su desinterés por el guión, su mediocridad en los diálogos y por su nula dirección de actores. Y es que Brett “se acuerdan? yo hacía comedias” Ratner es a Brian Singer lo que Barry Sonnenfeld a Tim Burton o Sydney Pollack a Sydney Lummet. La película parece estar hecha con mucha plata y sin ganas. Las peleas prometen y no cumplen. Los baches argumentales, perdón, el vació argumental busca ser rellenado por la muerte de personajes importantes, pero el bodrio resulta imposible de disimular.

En definitiva, un pintoresco desfile de personajes mutantes que se pelean entre ellos, tumban un puente y dejan de lado el chiste de la saga: la discriminación, las tramas gubernamentales y la negación de los héroes.

Una verdadera lástima.

THE DA VINCI CODE (El código Da Vinci), de Ron Howard.-

2006-05-31T03:38:00.000-03:00

Al parecer, Tom Hanks, un actor en constante evolución, busca no sólo no encasillarse en un solo género sino también alejarse de sus papeles anteriores. De la comedia pasó al drama y del drama a la aventura, de la risa al llanto y del llanto a no transmitir emoción alguna durante dos horas y media y correr, correr y correr.

“No entiendo por qué Tom Hanks hizo esta película. A mi parecer, el papel le hubiera quedado mucho mejor a alguien tipo Woody Allen”, Mauri dixit. Adhiero totalmente a esta opinión. Las fobias, los vicios y la paranoia de Woody Allen hubieran sido mucho más adecuadas para un personaje como Robert Langdon. Además, de ser Allen el protagonista las charlas sobre pintura e historia hubiesen sido fabulosas y hubiera hecho lo imposible por voltearse a la minita, cosa que hubiese logrado después de emborracharla, para luego sentirse terriblemente culpable al final de la película, momento en el que hubiera aparecido su madre y algún que otro rabino iracundo que lo segregaría del dogma judío.

Yo, la verdad, no entiendo por qué hacen tanto lío por esta película que si bien es entretenida no pasa de ser simplemente una clásica película de aventuras, una búsqueda del tesoro con vuelta de tuerca bíblica. La teoría planteada es interesante y hasta atractiva, pero sin duda lo más interesante es el kilombo que se armó, lo que me lleva a suponer que el propio Vaticano es uno de los productores de la película. Alguien debería fijarse.

MISSION IMPOSSIBLE 3 (Misión Imposible 3), de J.J. Abrams.-

2006-05-11T21:00:00.000-03:00

Que trata de cómo lo que podría ser un peliculón, en cinco minutos, se transforma en un bodrio.

Yo tengo una teoría, que se acaba de confirmar, con respecto a las Misión Imposible… bah, en realidad son dos: 1- se trata siempre de la misma historia pero contada por un director distinto; y 2- lo peor que le pudo pasar a Misión Imposible fue que la agarrara Tom Cruise.

Primero, la segunda: para mí, Misión Imposible tendría que estar planteada como una serie de películas sin personajes fijos. Cada película debería tener un grupo de actores distintos, todos prescindibles y plausibles de morir en el desarrollo de la historia, cosa de generar más intriga, sorpresas y suspenso. Pero bueh...

Con respecto a la primera, no hay mucho que decir. En esta tercer película, al igual que en las otras dos, raptan a una mina y hay una traición de uno de los jefes. El resto es relleno. Sin embargo, ésta es la mejor dirigida de las tres películas, y cuando hablo de la mejor dirigida, me refiero a que es la mejor contada. Tanto es así que en ningún momento te das cuenta de que lo que estas viendo es una boludez, sino todo lo contrario. Por momentos parece un capítulo de 24, o la serie entera en realidad. Pasan tantas cosas y tan rápido que no sos consciente del bodrio. Hay idas y vueltas, traiciones, muertes, máscaras de látex, hi-tech, Tom Cruise colgando de edificios y hasta un maravilloso McGuffin. El villano es bastante interesante, y el bueno… bueno, el bueno es Tom Cruise… qué querés? No se puede esperar mucho de él. Las secuencias de acción son realmente emocionantes y te mantiene en vilo y tensionado durante dos horas.

Sin embargo, resulta increíble cómo lo que podría ser un peliculón, en cinco minutos, se transforma en un bodrio. El desenlace de la última secuencia de acción es terrible, malísimo, cuando podrían haber terminado con una escena de suspenso fabulosa. A partir de entonces la película se cae en picada. Por su bien les recomiendo entrar a la sala con un reloj y salir cinco minutos antes de que termine, o cuando la minita agarra el bufoso. De lo contrario, si se quedan hasta el final sentirán unos deseos irrefrenables de incendiar el cine, o, por lo menos, martillarse los huevos.

V FOR VENDETTA (V de venganza), de James McTeigue.-

2006-05-02T22:31:00.000-03:00

La paz de un estado opresor que suprime las libertades de los individuos a cambio de todas las comodidades y servicios posibles se ve afectada por la aparición de un enmascarado tirabombas de nombre V y sonrisa inmutable que amenaza con derrocar el gobierno, despertar al pueblo y sembrar la semilla de la anarquía y la justicia mientras se las arregla para llevar a cabo su venganza personal, educar a Evey, un tierno engranaje del sistema; guiar al inspector Finch en su búsqueda de la verdad y manipular a los miembros del partido oficial para lograr su cometido.

Como película en sí:
Es entretenida, pero a mi gusto demasiado limpia para una película revolucionaria. No hay mugre y todo resulta demasiado artificial y forzado. Por momentos parece una serie de Sony. Si hasta el caos es ordenado y casi simétrico. El ritmo narrativo es tan acelerado que uno no sabe si todo transcurre durante un año o dos días. Las interpretaciones son demasiado pobres unas y demasiado caricaturizadas otras, a tal punto que se convierten en meros elementos que permiten el desarrollo de la historia pero que no constituyen personajes en sí. Si hasta el mismo V se presenta como una entidad superficial.

Resultan interesantes: el planteo de que no haya opresión sino costumbre; y la explotación de hechos reales recientes en la adaptación de la historia. El planteo más atrayente de la película es que el pueblo en ningún momento actúa ni toma partido (más allá del mascarazo general), sino que persiste en su actitud de eterno testigo y sólo brinda su consentimiento. Uno realmente disfruta de los atentados, pero uno se queda con ese mal gusto que le deja tanta obviedad y que todo resulte tan fácil.

Como adaptación del comic:
Deja bastante que desear. Se hizo a un lado todas aquellas sutilezas y simbolismos con los que uno disfrutaba cuando la leía. Faltan todos aquellos personajes que conformaban el verdadero universo de la historia, cada uno con una visión de la realidad distinta, oprimidos y desesperados por sobrevivir en ese sistema paranoico al borde del colapso. No vemos ese Londres decadente y desgastado, con esos terrenos baldíos y esas calles vacías. No hay miedo. Y lo peor de todo es que V deja de ser una idea para ser un hombre bajo una máscara, y eso es un error imperdonable.

NO TE LO PIERDAS!!!

2006-04-11T17:11:00.000-03:00

Pibelini!!!
Ya salió en los kioscos una nueva aventura de Orson Cafrune y Martinez Malvisto delirando por los derroteros del cine:

5) Olfato...

Corré a buscarlas...
Y si te perdiste algún episodio, no lo dudés más y metete acá:

4) Tacto...

3) Gusto...

2) Oído...

1) Vista...

THE CONSTANT GARDENER (El jardinero fiel), de Fernando Meirelles.-

2006-04-11T11:27:00.000-03:00

Un diplomático inglés insignificante reconoce el cadáver de su esposa en la morgue de un país africano sumido en una guerra civil. A partir de entonces comienza a investigar su vida, la vida de su esposa, las intrigas de su propio gobierno que busca destruir todo rastro de su trabajo, las relaciones gubernamentales con las corporaciones farmacológicas multinacionales, la muerte de inocentes y la cruel experimentación en el pueblo africano.

Es una de esas películas que tenés que tratar de ver antes de que la vean los demás porque te van a prometer una película de Micheal Moore y no es más que otro libro de John Le Carrè, ergo: se plantea un conflicto político y social importante e injusto, pero se termina diluyendo en una trama de intrigas bastante edulcorada, sin ninguna denuncia en particular, sino un marco general.
Sin embargo, la película es muy buena. La dirección, excelente e impecable. La fotografía, maravillosa.

WALK THE LINE (Johnny y June: Pasión y locura), de James Mangold.-

2006-04-11T11:24:00.001-03:00

Inventate un título, hermano!!!

Johnny Cash cargó toda su vida con la muerte de su hermano, el rencor de su padre y la mediocridad de su esposa. Nadie nunca confió en él, ni nadie lo apoyó en ningún proyecto, ni siquiera cuando se convirtió en una estrella de rock junto con Elvis, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis y Roy Orbison. June Carter fue la hija modelo de una familia modelo dedicada a la música y a dios. Acomplejada por su voz, desarrolló su personalidad, campechana, ocurrente y agradable, para atraer el público; pero, en un mundo hipócrita, un divorcio puede destruirlo todo. Johnny conoce a June en las giras, y mientras cae al infierno de las drogas, hace lo imposible por enamorarla.

Excelente biografía acompañada por ese rock naif de los 40s y 50s, el folk country religioso y las canciones resentidas de Johnny Cash.

THE BROTHERS GRIMM (Los hermanos Grimm), de Terry Gilliam.-

2006-04-11T11:21:00.000-03:00

Los hermanos Grimm, dos estafadores esotéricos en un mundo supersticioso amenazado por la razón y el sentido común que pretende acabar con la fantasía, son apresados por el ejercito de ocupación francesa y obligados a demostrar el fraude que se esconde detrás de un bosque encantado que se está devorando a las niñas de un pueblito y aterrorizando a toda la región.

Nunca pensé que diría esto de una película de Terry Gilliam, pero algo falló en la dirección de esta película. Qué pasó? Dónde fueron a parar esos planos cortos, picados, contrapicados y cenitales, con esos grandes angulares que lo deformaban todo y esa cámara en mano que contribuía a la paranoia y al delirio de la trama generando ese ritmo desesperado? Por qué tanta sobriedad si el resto es una locura? La dirección de actores, tan exagerada y maravillosa. La trama, tan entupida y delirante. Pero el planteo de cámaras… por qué? Por qué tan sobrias? Por qué tan poco Terry Gilliam en una película de Terry Gilliam? Y por qué carajo el corrector automático del Word me cambia Gilliam por William???!!!!

A pesar de esa desilusión y mal trago, la película está muy buena, pero uno se queda con ganas de más.

LE COUPERET (La corporación), de Costa-Gavras.-

2006-04-11T11:19:00.000-03:00

Ejecutivo desempleado, padre tipo de familia promedio, en pleno caos laboral francés opta por no resignarse y enfrentar la situación tomando al toro por las astas. Si no puede conseguir un trabajo acorde a sus cualidades personales y profesionales puesto que hay mucha competencia, entonces, no sólo habrá que eliminar a toda la competencia, sino también a aquel energúmeno que ocupa el cargo que desea, y la Lugger de su padre es el medio perfecto para alcanzar su cometido.

Comedia negra sobre el capitalismo, ese capitalismo feroz y agresivo que corroe a las personas y las enfrenta, la competencia, la incomunicación, el vacío, la familia, el miedo, el desconcierto, el psicoanálisis, la terapia de pareja, la ausencia total de la religión, el racismo, las mentiras, el rencor, la furia, la violencia, la tecnología, la soledad, la comodidad y la publicidad, esa publicidad omnipresente, cruel e insaciable que promete una vida mejor, un paraíso en vida ofreciendo un infierno a cambio.

Excelente.

A HISTORY OF VIOLENCE (Una historia violenta), de David Cronenberg.-

2006-04-11T11:09:00.000-03:00

Viggo Mortensen lleva una vida mediocre y tranquila que fluye a la deriva de la costumbre en un pueblito promedio perdido en algún lugar de Estados Unidos. Padre de dos hijos con problemas típicos de su edad y marido de una abogada sin ambiciones. Trabaja en un café al paso y es tan querido como intrascendente. Pero una tarde aparecen ellos. Ellos, en su café, amenazando a sus clientes, a sus empleados. Ellos, con su prepotencia, sus armas y su afición a los asesinatos en masa. Ellos, que no se esperan que el cantinero destroce la cafetera en el rostro de uno, salte la barra, junte la pistola, agujeree a tiros al otro y le vuele los sesos al primero que lo amenaza con un cuchillo. Entonces la fama, los noticieros, el título de héroe local y los extraños. Esos extraños que claman conocerlo. Esos extraños que aseguran que él no es él sino otro. Esos extraños que le harán la vida imposible, amenazarán a su familia y estarán dispuesto a todo con tal de cobrar su deuda de sangre. Y quién mata a dos, mata a tres. Y quién mata tres…

Excelente. El planteo narrativo de Cronenberg es alucinante: la violencia es tan natural en la vida como cualquier otra situación cotidiana. No hay tensión, ni drama, ni suspenso. Los hechos simplemente se suceden, se concatenan. La vida es sencilla, ridícula, tranquila y violenta.

Así también, el título podría traducirse “(una) Historia de la violencia”. En tal caso, la película podría interpretarse como un somero resumen sobre la evolución de la violencia en el cine, particularmente en el cine estadounidense: 1- la violencia sugerida y sutil, casi tácita del los 40s; 2- el boom del western, la tensión de los duelos y esa violencia que se hace esperar, que se hace desear, que se necesita; y 3.- la violencia como mero entretenimiento, como si fuese otro elemento más de los gags, una violencia divertida e intrascendente, casi un eufemismo de sí misma.

Como sea, la película es excelente. Sencillamente excelente.

THE ASSASSINATION OF RICHARD NIXON (Días de furia), de Niels Mueller.-

2006-03-31T14:32:00.000-03:00

Las frustraciones de una entidad mediocre, un ente ahogado en un mundo que lo atropella, lo conducen hacia la locura. Un sistema que funciona gracias a un engranaje perfecto que no sólo prescinde de cualquier pieza que uno pueda llegar a ofrecer sino que las rechaza y reprime. Querer cambiar el mundo y llegar a ser alguien es lo mismo que no ser nada y estar excluido. La única solución, trascender a costa de los demás. Matar. Matarlos a todos. Por lo menos, a Nixon.

Se trata de ese tipo de películas en las que uno no deja de sorprenderse y que, si te llega a agarrar en un mal momento de tu vida, no te deja otra opción que pegarte un tiro. Sean Penn, admirable.
Excelente

LA NUIT FANTASTIQUE (La noche fantastica), de Marcel L´Herbier.-

2006-03-31T14:31:00.000-03:00

Un soñador agotado por una vida de estudios universitarios y trabajos nocturnos despierta a los pies de la mujer de sus sueños a quien persigue durante toda una noche delirante y maravillosa en la que enfrentarán a padres mafiosos, novios matones, novias celosas y amantes traicioneros, escaparán del submundo de la magia, las fiestas de alta sociedad y los hospitales psiquiátricos, y se enamorarán y no sabrán qué es sueño y qué es realidad.
Excelente.

LES ENFANTS DU PARADIS (Los niños del paraíso), de Marcel Carné.-

2006-03-31T14:29:00.000-03:00

Los niños, los ignorantes, nosotros que desde el paraíso los vemos y los observamos y los seguimos y los aplaudimos y los abucheamos y los adoramos y los odiamos a ellos, los actores, los niños, tan alegres y tan tristes, que se dedican al público y por el público viven y por el público mueren pues sus vidas les pertenecen, nos pertenecen pues son nuestros y son nada pues sólo son si los dejamos ser y les damos y les quitamos y les exigimos y nos dan todo y todo lo pierden. Un mimo enamorado del ideal de una mujer terrenal, un actor vagabundo y despreocupado avocado a satisfacer los placeres terrenales de su mujer ideal, un rufián asexuado y nihilista que pregona la sumisión de las mujeres y que se encuentra perdido por el desdén de una mujer perdida, y una mujer, esa mujer amada por todos, amante de muchos y enamorada de nadie, y el teatro, y el público.
Sin duda, Jacques Prevert fue uno de los mejores guionistas en la historia del cine. Marcel Carné, con su ritmo particular y su impecable narrativa, uno de los más grandes directores franceses. Dupla sublime, talvez resultado de la mejor época del cine francés, que ofreció al mundo obras maravillosas que pocos conocen y que nadie debería dejar de ver.
Excelente.

GOUPI MAINS ROUGES (Goupi manos rojas), de Jaques Becker.-

2006-03-31T14:28:00.000-03:00

El hijo llega de la gran ciudad y se encuentra con el tío que lo recibe en la estación de trenes y lo asusta con historias de fantasmas y lo lleva a su casa y no a la casa de la familia porque queda muy lejos y es de noche y llegan a su casa en medio del bosque y los espera un primo que se disfraza y lo espanta y el hijo huye por el bosque y el tío y el primo ríen, y el primo vuelve a la casa de la familia que espera al hijo pero la familia ha discutido por culpa del malhumor de la tía que maneja la casa y maltrata al hijo de la empleada que es medio tonto y han salido y ha quedado solo el bisabuelo con el vino y los ahorros y muere de tanta alegría y llega el primo y lo descubre muerto y se roba la plata y huye y lo descubre la tía y lo corre y llega el hijo y descubre al muerto y se asusta y huye y la familia descubre al bisabuelo muerto y el padre y el abuelo comienzan a buscar el tesoro escondido en algún lugar de la casa que sólo el bisabuelo conoce y llega el tío y descubre el peine del hijo caído junto al abuelo y sospecha y llega el primo que le hace la corte a la prima y descubren a la tía muerta y al hijo dormido en el bosque y el tío ve al primo meter la mano en el bolsillo y sacar la plata y volverse y clamar haberla encontrado cerca de la tía y el tío sospecha y todos le dan la bienvenida al hijo y todos creen que es un gerente de una gran tienda en París y todos creen que tiene plata y el padre lo quiere casar con la prima y la prima que no quería cuando lo ve quiere pero todos descubren que no es gerente sino empleado y que no tiene plata sino apenas si le alcanza para vivir y el padre le grita y lo trata de mentiroso y todos lo acusan de la muerte del bisabuelo cuando el tío saca a relucir el peine y entonces el bisabuelo se despierta y todos están confundidos y el padre y el abuelo le preguntan dónde está el tesoro pero el bisabuelo no habla y está mudo y todos enojados culpan al hijo de la muerte de la tía y hasta que no confiese lo van a encerrar en el establo y la prima le lleva la comida y se enamoran y el primo se pone celoso y llama a la policía contra de los deseos de toda la familia que no quería decir nada y la policía los acusa a todos de cómplices de asesinato y sigue y sigue con tantas idas y vueltas que uno no deja de sorprenderse y de reír y de admirarse y de gozar tanto con esta maravillosa película de Jacques Becker que uno quisiera que no termine nunca y que sigan las idas y vueltas y más vueltas y más vueltas pero que como todo también termina.

NATIONAL TREASURE (La leyenda del tesoro perdido), de Jon Turteltaub.-

2006-03-31T14:23:00.000-03:00

Bodrio pasatista y pochoclero en el que unos aventureros buscan el tesoro de los Templarios que pasó a ser el tesoro de los Masones que pasó a ser el tesoro del pueblo estadounidense que puede caer en manos de un vulgar ladrón y que debe ser protegido por un triste Nicholas Cage y su padre John Voight que distan mucho de ser Harrison Ford y Sean Connery, y que anticipan cómo podría llegar ser una nueva Indiana Jones y la verdad que meten miedo y uno se asusta y se asusta mucho.

YO NO SÉ QUÉ ME HAN HECHO TUS OJOS, de Lorena Muñoz y Sergio Wolf.-

2006-03-31T14:20:00.000-03:00

Documental camuflado de policial negro de bajo presupuesto que sigue los pasos de Ada Falcón, tanguera de ojos brujos desaparecida del mundo del espectáculo hace tantos años, que no dejó rastro alguno y que uno que no tenía ni idea de quién era termina descubriendo a una excéntrica novia de Cannaro que pasó de la dolce vita y el despilfarre a recluirse en un convento en Río Ceballos abandonando los lujos, los excesos, el tango y, sobre todo, a Cannaro a quien tanto amó y a quien tanto odió y por quien tanto lloró y por quien todo dejó.
Excelente.

THE POLAR EXPRESS (El expreso Polar), de Robert Zemeckis.-

2006-03-31T14:18:00.000-03:00

Película de montaña rusa para ver en un buen cine y no en video y que tienen una historia un tanto tonta y una animación interesante y que por momentos aburre y que por momentos cansa y que hace que uno se pregunte para qué la alquilé si podría haber sacado Duro de matar otra vez y que cuando la película termina uno se descubre reventándose los granos de la nariz en el baño y mirándose directamente a sus propias pupilas durante unos segundos.

CHARLY AND THE CHOCOLATE FACTORY (Charly y la fabrica de chocolate), de Tim Burton.-

2006-03-31T14:14:00.000-03:00

Después de varios años de aislamiento Willy Wonka abre las puertas de su fábrica de chocolates al público con el único objeto de encontrar a su sucesor. Entre los finalistas se encuentran una nena caprichosa, un gordito goloso, un sabelotodo maleducado y Charly, un soñador pobre y honrado. El proceso de selección se lleva a cabo mediante un despliegue de delirios pintorescos y situaciones muy poco originales.
Un bodrio. Tim Burton vuelve a copiarse a sí mismo y sigue sumando.

YO NIMO KIMYO NA MONOGATARI - EIGA NO TOKUBETSUHEN(Tales of Unusual), de Mamoru Hoshi.-

2006-02-22T11:15:00.000-03:00

Llueve. Un grupo de personas se refugian en una estación de trenes o colectivos y para hacer pasar el tiempo se ponen a contar historias mal contadas. Entonces aparece el narrador de cuentos y comienza con sus relatos fantásticos que fascinan a todo espectador que lo escuche.

Puntos a favor: las historias están buenas, sobre todo la primera.

Puntos en contra: uno se queda con ganas de que pase algo en la estación.

Algo más? No, nada más.

ZIPANGU (Zipang), de Kaizo Hayashi.-

2006-02-22T11:13:00.000-03:00

Delirio nipón con ninjas, samurais, dioses, demonios, personajes pelotudos y un dinosaurio o monstruo de goma que aparece de vez en cuando y no tiene razón de ser alguna. Hay batallas monumentales y efectos berretas y una trama que tienen tanto sentido como el dinosaurio ese.
Un bodrio.

SHI MIAN MAI FU (La casa de las Dagas Voladoras) de Zhang Yimou.-

2006-02-22T11:09:00.000-03:00

Cana chino de conducta intachable debe infiltrarse en un cabaret para buscar a una subversiva infiltrada entre putas haciéndose pasar de cana borracho para llamar la atención de la susodicha cuya atención consigue humillación previa y batalla mediante y prisión postrera de la cual ayuda a escapar haciéndose pasar por espía subversivo al servicio de la Casa de las Dagas Voladoras para que la mina lo lleve ante las auténticas líderes de la Casa de las Dagas Voladoras pues se la supone miembro para así desbaratar la organización subversiva que amenaza al gobierno cuyo ejército les sigue los pasos y al cual el cana-espía-contra espía debe rendir cuentas sobre cualquier información que obtenga de la minita que no dice nada y cree poco y de quien se enamora y desconfía como ella desconfía y se enamora de él lo que genera conflictos de lealtad, fidelidad e infidelidad puesto que nadie es quien parece ser y hay tantas idas y vueltas que los personajes terminan perdidos casi tanto como el espectador atrapado por una trama pochoclera, cautivado por tanta belleza narrativa, desengañado ante tanto efecto especial innecesario y defraudado por un final tan predecible.
Sin embargo, vale la pena: no tan bella como “Héroe”, pero mucho más divertida.

IN COLD BLOOD (A sangre fria), de Richard Brooks.-

2006-02-22T11:08:00.000-03:00

Un robo frustrado. Una masacre sin sentido. Una fuga delirante. Una investigación desapasionada. Un amor no correspondido. Un rencor irreprimible. Una furia incontenible. Un regreso estúpido. Un destino inevitable.
Unas actuaciones dispares. Una dirección impecable. Una película magistral.

BEFORE NIGHT FALLS (Antes que anochezca), de Julian Schnabel.-

2006-02-22T11:05:00.000-03:00

Nació pobre y sin padre y su madre sólo pudo enseñarle el sentido de la belleza y el resentimiento y su abuelo el significado del rechazo y la escuela la poesía y la universidad los libros y la Habana el viva la pepa y los poetas la conciencia social y Castro la supresión de todas las libertades y la prisión las esperanzas del pueblo y la clandestinidad los sueños de libertad y la amistad el amor y Nueva York la melancolía, la nada y la muerte.
Excelente.

AMERICAN SPLENDOR, de Shari Springer Berman y Robert Pulcini.-

2006-02-22T11:03:00.000-03:00

Cual es la diferencia entre mediocridad y genialidad?
Un Paul Giamatti pesimista, frustrado, resentido, dejado, sucio, triste y desesperado se transforma en caricatura de sí mismo y es querido y odiado y es admirado y es cuestionado por tanto pesimismo, frustración, resentimiento, dejadez, suciedad, tristeza y desesperación y se convierte en un ícono de la contracultura y su vida cambia rotundamente y permanece inalterable pues su relevancia existencial es irrelevante.
Imperdible: cinco chanchos peludos.

ENDURING LOVE (El Intruso), de Roger Michell.-

2006-02-22T11:01:00.000-03:00

Pocas cosas te trauman tanto como la muerte de un tipo que cae de un globo aerostático justo cuando le estás por pedir matrimonio a tu novia en medio del campo. Pocas personas te rompen tanto las pelotas como un loco que se enamora de vos porque cree que la tragedia fue una señal del destino y está dispuesto a todo por estar a tu lado. Pocas películas tan aburridas logran secuencias tan alucinantes e impresionantes como ésta.
Muy buena, a pesar del embole.

PAPER MOON (Luna de papel), de Peter Bogdanovich.-

2006-02-22T11:00:00.000-03:00

Un tránsfuga de poca monta que recorre el país vendiendo, estafa mediante, biblias de lujo concurre a funeral de una ex amante y conoce a su hija… la hija de ella… que bien podría ser la hija de él. Le endosan la piba para que la lleve a lo de una tía que vive del otro lado del país, y que sólo acepta para poder extorsionar a un magnate petrolero cuyo hijo es el responsable de la muerte de la madre de la nena. Le quita 200 dólares, se compra ropa, arregla el auto, carga nafta, y cuando esta por dejar a la nena en la estación de trenes con 20 dólares, la piba le advierte que si la deja ella va a denunciarlo a la policía por haberle robado los 200 dólares. Discuten y llegan a un acuerdo: venderán biblias hasta recuperar los 200 dólares, entonces ella se subirá al tren y se irá. En ese momento comienza una road movie sensacional con estafas, persecuciones, montañeses imbéciles, policías corruptos y una relación de cariño entre padre e hija estrictamente de negocios.
Excelente.

HOUSE OF WAX (La casa de cera), de Jaume Collet-Serra.-

2006-02-22T10:55:00.000-03:00

Genial.
Adolescentes de catalogo terminan en un pueblo perdido dominado por dos gemelos siameses separados y autónomos que quieren convertir a todos giles que anden dando vueltas por ahí en estatuas de cera vivientes. Y cuando uno quiere, puede.
Morbo picaresco, muertes pitucas, villanos queribles, y un enchastre de cera fundida que podria haber estado mejor. Si bien los personajes principales sufren, uno se queda con las ganas de que se quemasen un poco mas… bastante mas.
Un plato.

CURSED (La marca de la Bestia), de Wes Craven).-

2006-01-17T17:08:00.000-03:00

Y seguimos con lo mismo: mezcla de generos y bodrios autoreferenciales. Alguien deberia decirle a Craven que la fórmula no solo caducó sino que pudrió.
Ah, cierto, la película es sobre hombres lobos, adolescentes y un golden retriever que anda por ahí.
Tanto licantropo dando vueltas y no hay ni uno que se lama los testículos? Qué fiasco.

THE CHRONICLES OF NARNIA: THE LION, THE WITCH AND THE WARDROBE , (Las cronicas de Narnia), de Andrew Adamson.-

2006-01-17T17:05:00.000-03:00

Bueno, la cosa es así: durante la segunda mundial unos chicos son enviados a vivir lejos de sus padres a la mansión de un profesor de quién sabe que materia, masión en la que encuentran un ropero que sirve de pasaje al mágico mundo de hernia, mundo sometido durante cien años por la malvada bruja blanca y su política de un invierno eterno sin navidad. Los chicos descubren su destino, lo acatan sin chistar y se desata la guerra por la libertad.
Propaganda bélica plagada de personajes animados por computadora, actores de madera y eufemismos típicos tales como la violencia sin violencia, masacres sin sangre, buenos y malos avocados a hacer el bien y el mal respectivamente, batallas sin daños colaterales, sacrificios heroicos, etc. Una embolante apología de la guerra cuyos personajes son en su totalidad guerreros comprometidos con su causa e ideal salvo por un civil que es tomado prisionero y torturado por los malos. Uno se sorprende que al final no aparezca el Tío Sam diciendo “Enlístate chico, tu país te necesita”. Si hasta Papa Noel regala cuchillos.

KING KONG, de Peter Jackson.-

2006-01-17T17:01:00.000-03:00

Es increíble, a pesar de toda la guita que tiene encima y de durar 3 horas, da la impresión de que la pelicula fue hecha a las apuradas. Peter Jackson continúa con la política de majestuosidad y vacuidad de Lord of the Rings: efectos especiales y batallas. Personalemente prefiero la etapa de muertos vivos de latex y cortadoras de césped bañadas en sangre, que era lo mismo pero mucho mas divertido.

Lo mejor: el mono ofendido.

Lo peor: el mono patinando en el lago.

En definitiva: entretiene hasta que llegan a la ciudad. Después asegurate de ir con alguien que te codee cada tanto para mantenerte despierto.

THE DOOR IN THE FLOOR (Una mujer infiel), de Tod Williams.-

2006-01-17T16:57:00.000-03:00

Joven yanqui, si quieres ser escritor debés buscar a un autor de renombre y proponerte como su ayudante personal. Así descubrirás que es un borracho mujeriego, extravagante, despreciable, sin moral alguna y cuya tristeza es confundida con genialidad. También descubrirás que su mujer fue la más afectada por la muerte de sus hijos que tenían tu edad y que no sólo te permitirá masturbarte con su ropa interior sino que también te iniciará en los placeres de la carne y cuando me refiero a placeres de la carne me refiero al sexo y no a la comida, pues bien sabido es que en Estados Unidos se come mal. Si eres lo suficientemente avizpado te darás cuenta de los simbolismos y de lo que le pasa a cada uno de los personajes. Deberás permitir que te usen de peón y que tu bronca sea tan patética que provoque risa. Te complotarás para permitir la tragedia y dejarás que suceda. Terminará el verano y conocerás el vacio y la tristeza. Entonces podrás escribir sobre el tema. De ahí a que seas escritor o que sigas siendo un pajero es cosa tuya.
Le doy 3 chanchos peludos.

DOLLS, de Takeshi Kitano.-

2006-01-17T16:55:00.000-03:00

Sucesion de historias de amor desafortunadas y sin finales felices. La vida no es otra cosa sino el preámbulo de la tristeza.
Excelente.

MONSTER-IN-LAW (Una suegra de cuidado), de Robert Luketic.-

2006-01-17T16:52:00.000-03:00

Estereotipo de muchacha de clase media estadounidense de gustos sencillos, trabajos mal pagos pero pintorescos, timida pero amigable, cariñosa pero sin mucha experiencia en el amor, que espera a su principe azul y lo encuentra en el estreotipo de muchacho de clase alta estadounidense humilde, sin aires de grandeza, cirujano, pinton, honesto, formal y cansado de la superficialidad de las mujeres de su clase, que le presenta a su madre, estereotipo de mujer de clase alta surgida de la clase media de algún pueblito perdido en el interior de Estados Unidos, competitiva, ambiciosa, decidida, devota de su hijo, que haría cualquier cosa por evitar que una muchachita cualquiera le robe a su bebé.
Y después dicen que no hay ideas nuevas en hollywood.
Malísima, ni 1 chancho peludo.

MAMBO ITALIANO, de Émile Gaudreault.-

2006-01-17T16:50:00.000-03:00

Hijo gay de una pareja de ítalo-americanos que pretende incursionar en el mundo de la televisión saborea el fracaso una y otra vez tanto en el ambito laboral como en el personal al ser rechazado por las productoras, su pareja, su familia, sus vecinos y al descubrirse sometido por su trabajo y el que dirán.
Muy buena. 4 chanchos peludos.

KAIRO (Pulse), de Kiyoshi Kurosawa.-

2006-01-17T16:44:00.000-03:00

Grabaciones caseras de fantasmas girando por Internet. Fantasmas apareciendo por todos lados. Gente suicidándose por doquier. Caos. Confusión. Qué está pasando? Todo aquel que intenta averiguarlo termina muerto. Qué hacer entonces? Escapar? A dónde? Dónde sea. No hay tiempo que perder o estaremos perdidos.
Una historia que plantea incognitas sin respuestas que generan un clima confuso y escalofriante.
Genial.
5 chanchos peludos.

JOSHUU 701-GO: SASORI (Female Prisoner 701 Skorpion), de Shunya Ito.-

2006-01-17T16:40:00.000-03:00

Rencorosa como ella sola, esta japonesa no hace otra cosa que planear su venganza en un calabozo de una prisión para mujeres de alta seguridad donde las torturas y los abusos son moneda corriente y cualquier insurrección se paga caro. Pero si la japonesa cobra, tengan cuidado con el vuelto. Turuptup tishhhh…
Resumen barato y sin muchas ganas de una película sencilla, por momentos interesante y atractivamente narrada por Shunya Ito, referente indudable de Tarantino y su Kill Bill.
Vale la pena.

HASTA EL VIENTO TIENE MIEDO, de Carlos Enrique Taboada.-

2006-01-17T16:35:00.000-03:00

El nombre de la chica ahorcada en la torre del colegio es Andrea. Es la misma chica que se aparece en los sueños de Claudia. Es la misma chica que deambula por el patio todas las noches. Es la misma chica que aterroriza a todas las estudiantes. Es la misma chica que cuando ejecuta su venganza hasta el viento tiene miedo.
Excelente título para una película mediocre. Una lástima.

CHICKEN LITTLE, de Mark Dindal.-

2006-01-17T16:33:00.000-03:00

El cielo se cae a pedazos, pero nadie se da cuenta. Pasa que los pedazos son invisibles. Pobre pollito. El es el unico que lo sabe, pero nadie le presta atención. Todos piensan que está loco. Menos la patita, y el chanchito, y el pescadito. Pero eso no importa. Papá no le cree. Papá tiene vergüenza. Y eso es lo que importa. La invasión extraterreste es lo de menos.
Qué bárbaro, no? Disney, con una sola película , les pintó la cara a Dreamworks, a la Fox y a sus tantos fiascos en 3D.
Muy buena animación, excelente dirección y muy buen doblaje argentino. La historia no es la gran cosa pero entretiene. Bastante naif, pero bueh, es Disney.

HARRY POTTER AND GOBLET OF FIRE (Harry Potter y el cáliz de fuego), de Mike Newel.-

2006-01-17T16:30:00.000-03:00

Otra de esas películas en que pasa de todo pero que al final no pasa nada, a saber:
Harry es misteriosamente elegido para jugar un picadito mortal con los mejores estudiantes de magia del mundo… y bueno, juegan… no se muestra mucho pero juegan… y qué sé yo… aparecen todos los personajes… como siempre, uno de los personajes nuevos anda en algo raro… qué sé yo… hay una escena de celos por ahí… y bueno, Harry termina saliendo bien parado sin hacer nada, como siempre…
Cuarta parte de cuarta de la saga de Harry que quién sabe cuando irá a terminar. Da la sensación de ser de esas pelícualas hechas sin ganas, no?
En definitiva: Es mala… entretenida pero mala… cae al nivel de la uno, ergo: es muy mala…

WICKER PARK (El departamento), de Paul McGuigan.-

2006-01-17T16:23:00.000-03:00

Qué pasaría si Hitchcock hubiese dirigido una historia de amor guionizada por Medem? Bueno, esto sería algo más o menos parecido, salvo que no la guioniza Medem, ni la dirige Hitchcock.
Es el tipo de historias que nuestros padres nos cuentan para justificar que estuvieron con otras minas mientras esperaban que nuestras madres les dieran bola o cuando se mandaron a mudar.
Coincidencias y tensión al por mayor.
3 chanchos peludos.

OPEN WATER (Mar abierto), de Chris Kentis.-

2005-11-22T15:09:00.000-03:00

Vademécum de hechos reales amontonados en una sola historia, a saber:
“matrimonio yuppie de vacaciones en el caribe queda a la deriva tras confusión en excursión de buceo punto solos tristes y abandonados deben enfrentar tiburones tormentas sed y hambre punto seres metódicos y estructurados ante una situación que los supera punto mucho cuidado punto presencia de tiburones punto muchos muchos tiburones punto”

Uno nunca podrá saber si la distancia, la parsimonia y la neutralidad narrativa de los thrillers del cine independiente estadounidense se deben a una decisión estética tendiente a seguir los pasos de Bresson o bien se deben sencillamente a una cuestión de presupuestos magros y nula disponibilidad de tecnología alguna. Sea cual sea la respuesta, en este caso no importa, pues el resultado es excelente.

ALFIE, de Charles Shyer.-

2005-11-22T15:07:00.000-03:00

En pocas palabras: En un mundo en decadencia, un don Juan comienza a replantearse su vida y se descubre un don nadie.
En otras palabras: Fábula moral con personajes vacíos y hembras infernales.

Advertencia: Las dudas existenciales y la toma de conciencia de las consecuencias de sus propios actos pueden llevar a que uno se sienta culpable incluso de las macanas que se mandan los demás.

MR. & MRS. SMITH (Sr. y Sra. Smith), de Doug Liman.-

2005-11-22T15:04:00.000-03:00

Dos asesinos a sueldo en concubinato no sólo deben enfrentar los problemas propios de todo matrimonio, sino también los inconvenientes que les ocasiona el hecho de haber sido contratados para asesinarse mutuamente.
Malísima.

Típica batalla de sexos opuestos sin sexo y con sex symbols que pretenden ser graciosos y que, sin embargo, dan lástima, mucha lástima. Eso sí, hay 15 o 20 minutos durante los cuales la película se pone divertida. Es resto no sólo es un bodrio sino también un embole.

LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS (Llamame Peter), de Stephen Hopkins.-

2005-11-22T15:02:00.000-03:00

Peter salta de la radio al cine y del cine a Hollywood. Peter salta de su esposa a la doble de Sofía Loren y de la doble de Sofía Loren al resto de las mujeres. Peter salta sobre los juguetes de su hijo hasta destrozarlos, golpea a su segunda esposa y arroja por la ventana al caniche de su tercera. Peter es un chico caprichoso y el mundo debe consentirlo. Peter no puede estar solo. Peter es un niño inseguro. Peter triunfa y fracasa y vuelve a triunfar. Peter descubre que todo es una gran mentira. Peter no es Peter sino una caricatura de sí mismo y de lo que los demás quieren que sea.

Jeofrey Rush es único y es genial, y es Peter, y es su madre, y es su padre, y es su esposa, y es Stanley, y es Blake, y es su parapsicólogo, y es su doctor, y es el productor, y es el director, pues Peter fue tantos y no fue nadie y fue magnifico; y es la única forma de contar su historia, desde su punto de vista, su forma de pensar, su forma de excusarse por tanto odio, tanto rencor , tanta desconsideración, tanta pasión y tanto amor.

LOLA RENNT (Corre Lola corre), de Tom Tykwer.-

2005-11-22T15:01:00.000-03:00

Una llamada. Ella atiende. Él está en problemas. Necesita 100 mil marcos para el mediodía. Ella cuelga… y comienza a correr. Ella cuelga… y comienza a correr. Ella cuelga… y comienza a correr.
Todo se repite y nada cambia y todo cambia y nada se repite. Si las coordinadas espaciotemporales, la mesa de juego y las bolas son las mismas y están dispuestas de la misma manera, qué determina que cada uno de estos juegos de carambolas existenciales sea único y diferente? La premeditación? El azar? Cuán responsables somos de nuestro propio destino? Cuán responsables somos del destino de los demás? Cuán responsables son los demás de nuestro destino?
Como sea, el tiempo pasa… y ella corre.

Genial.

THE 40 YEAR OLD VIRGIN (Virgen a los 40), de Judd Apatow.-

2005-11-22T14:57:00.000-03:00

Pocos títulos sintetizan tan perfectamente la trama de una película como éste: Virgen a los 40, qué más se puede decir? No, no aparece Franchela ni la dirige Ledo (de ser así la película se llamaría Papá es virgen o algo así), pero hay que reconocerlo: la película es sumamente efectiva, ya que lo único que se propone es pasar lista a una sucesión de chistes sexuales, mostrar cuán salames somos los hombres y empalmar con una moraleja barata unos minutos antes de los títulos finales, y eso nunca falla, pues que nadie pide más que eso. Mediocridad y chistes fáciles. Chau chau chauuuuu!!!

2046, de Wong Kar Wai.-

2005-11-02T17:14:00.000-03:00

Después del amor, nada tiene sentido. Después del amor todo lo que hacemos lo hacemos para rellenar el vacío de ese tiempo con que la vida nos atormenta mientras esperamos la muerte. Después del amor es imposible volver a enamorarse, pues seguimos enamorados. Después del amor, todo da lo mismo. Después del amor, nada importa. Después del amor, nada es amor. Después del amor, todo es resentimiento. Después del amor, nada tiene sentido.
No se trata de ciencia ficción sino de la continuación de IN THE MOOD FOR LOVE (Con ánimos de amar), muy a pesar de los productores y de los primeros minutos de la película.
Hay que reconocerlo, fácilmente podría considerarse un bodrio. La historia va y viene una y otra vez. No hay trama, se suceden situaciones, todo pasa, nada concluye y todo se repite. Todo, todo se repite. Pero entonces descubrimos el por qué. Y todo tiene sentido, pues tiene sentido que nada lo tenga. Por mucho que intente, el Sr. Chow no puede olvidar. Los antiguos decían que cuando un secreto pesa sobre el corazón de una persona, esta persona debía subir a una montaña, buscar un árbol, hacer un hueco y susurrar el secreto en su interior. Luego debía tapar el hueco con barro. De esa manera, el corazón se sentiría aliviado y el secreto permanecería para siempre en ese árbol. Pero no es suficiente. El Sr. Chow debe gritarlo al mundo entero. Y 2046 es su grito desesperado.

Fascinante.

THE BALLAD OF JACK AND ROSE (Jack y Rose), de Rebecca Miller.-

2005-11-02T17:11:00.000-03:00

Jack es el último bastión de la resistencia hippie en un mundo capitalista. Rose creció en un mundo signado por la filosofía del flower power, la paz y el amor. Padre e hija. Jack tiene cáncer y esta muriendo. Rose morirá a su lado. Están enamorados. Jack busca sepultar sus deseos con otra mujer a quien trae a vivir con ellos. Rose está celosa por primera vez en su vida. Rose desea lastimar a Jack como Jack la lastima a ella. Rose desea lastimar a esa mujer como esa mujer la está lastimando. Esa mujer… esa mujer la está matando, y Rose va a matarla.
Caricatura de un mundo posmoderno con ideologías muertas donde personajes resentidos y aislados, resignados y sometidos, progresistas y tipificados, se entrecruzan y enfrentan a favor y en contra de un futuro con casas de fibrofácil y yeso sobre pantanos desprotegidos. Somos todos inocentes y no tenemos conciencia de las consecuencias de nuestros propios actos?

Daniel Day Lewis, increíble.

FLIGHTPLAN (Plan de vuelo), de Robert Schwentke.-

2005-11-02T17:10:00.000-03:00

Berlín. Jodie Foster está de las tetas. Su marido acaba de morir y lo único que le queda en el mundo es su hija. Y claro, si la madre está de las tetas, la hija también. Paranoicas y desesperadas se suben al avión más grande del mundo para volver a casa. Ellas van en clase turista, su marido en un ataúd en la bodega. Todos duermen. Jodie se despierta. La nena no está. Dónde está mi hija? Ya la encontraremos, cálmese. Dónde está mi hija?? La estamos buscando por todos los rincones. Estamos a 3000 metros de altura, no pudo haber ido muy lejos. Dónde está mi hija??? Señora, no hay registros de que su hija haya abordado el avión. Dónde está mi hija ?! Señora, ningún pasajero recuerda haber visto a su hija. Dónde está mi hija???!!! Señora, usted abordo sola este avión y, según informes de la oficina del forense en Berlín, su hija murió junto a su marido. Dónde está mi hija!!!! Esta mujer está loca, vigílenla que no haga nada. Podría poner en peligro la seguridad del vuelo y la vida de todos los pasajeros… y lo hace.

Tanta tecnología en un avión y ni una camarita de seguridad? No se puede negar, la mitad de la película es entretenida, pero con una mitad no hacemos nada, ya que la segunda mitad, la más importante pues que incluye el remate y la verdad de la milanesa, es un bodrio. Tampoco se puede negar que sin Jodie Foster la película seria definitivamente mala, ya que la tensión y el suspense lo mantiene ella con esos ojos azules que jamás pestañean y una actuación impecable. En definitiva, se trata de esas películas que cuando uno las ve se siente estafado y se queda con ganas de más, por ejemplo: que los demás pasajeros se amotinen cuando se arma el quilombo; o que cuando un yanqui discrimine a un árabe, no sea el mismo árabe el que se disculpa.

En síntesis, THE LADY VANISHES (La dama desaparece) sin dama, sin tren y sin Hitchcock.

DARKNESS (La séptima víctima), de Jaume Balagueró.-

2005-11-02T17:05:00.000-03:00

Desde que nos mudamos a esta casa están pasando cosas raras. Papá tiene una recaída, no hace otra cosa que putear y se está volviendo loco. Mamá hace como si nada, pero se descarga conmigo. El nene no para de dibujar chicos muertos, ve cosas raras y todos los días tiene un moretón nuevo. Para colmo yo soy una histérica, paranoica y malcriada a quien nadie le da pelota. Pero que quede clarito, no me pidan que los salve cuando comience el eclipse y nadie pueda controlar a los demonios que habitan en esta casa, eh?

Aburridísima. Si todos sabemos lo que va a pasar, por qué se tardan tanto en mostrarlo? No hay suspenso pues que todo es demasiado obvio y cuando se desata la hecatombe uno no la disfruta porque ya está embolado charlando con el de la butaca de al lado.

CONFIDENCES TROP INTIMES (Confidencias demasiado íntimas), de Patrice Leconte.-.

2005-11-02T17:04:00.000-03:00

Aparece esta mina con un mambo terrible en la cabeza. Toca timbre, espera a que le abran, saluda al tipo, se acuesta en el diván y desembucha todos sus problemas de pareja. El tipo la escucha sin decirle nada y, durante media hora, no hace otra cosa que observarla. Pasa el tiempo, la mina se levanta, acuerda volver en unos días, saluda y se va. El tipo la acompaña a la puerta y, mientras ella se aleja, se pregunta por que no le dijo que él no es psiquiatra sino contador y por que no puede evitar sentir ese deseo de volver a verla.
Podría definirse como una comedia de enredos, pero es un drama, pero es una historia de amor, con muchos enredos, sí, y con giros bastante dramáticos también, pero es hermosa aunque triste, y bastante cruel, y es de Leconte y todo lo que hace Leconte es nuevo y es original y tan clásico que uno no puede evitar sorprenderse.

Maravillosa, maravilloso Leconte. Maravillosa.

PINOCCHIO 964, de Shozin Fukui.-

2005-11-02T17:03:00.000-03:00

Paciente del neuro con alta médica busca entidad biológica reanimada con fines sexuales para compartir una vida de torturas, mutilaciones y vómitos en las alcantarillas de un Japón post industrial. Coherencia abstenerse.
Tetsuo sin Tetsuo y con muerto vivo onanista que deja mucho que desear, este Frankestein versión Manga alardea de su estética y peca de aburrida, cargosa y letalmente insoportable.En síntesis: un bodrio.

EL LIBRO DE PIEDRA, de Carlos Enrique Taboada.-

2005-11-02T17:02:00.000-03:00

Es normal que una niña se sienta sola si una enfermedad la recluyó dentro del predio de su casa sin poder salir ni asistir a clases. Es normal que una niña presente problemas de conducta tras la muerte de su madre y que rechace a su madrastra. Es normal que una niña se muestre agresiva con las personas que la toman por loca. Es normal que una niña así juegue con un amiguito imaginario que vive en una estatua cerca del lago. No es normal que su amiguito imaginario sepa magia negra y decida tomar venganza en su nombre.

Muy buena, a pesar de las deficiencias presupuestarias y unas paupérrimas actuaciones. Ahora, habría que preguntarse si todas las películas de fantasmas exigen por final otra vuelta de tuerca como remate.

EL AURA, de Fabian Bielinsky.-

2005-10-08T18:35:00.000-03:00

Sencillamente genial.
Lleva una vida aburrida, monótona. Es taxidermista. Juega con la muerte. En sus manos lo inerte cobra vida. Lo abandonaron, lo dejaron solo. Fue premeditado. Prefiere estar solo. O talvez no. No sabe. No es muy sociable. No sabe como tratar con las personas. Talvez… un cambio. Una invitación. El viaje. Una cacería. El bosque. Un muerto. El secreto. Un casino. El camión blindado. Un lobo. Los hombres. Una chica. La epilepsia. Un plan. El juego.

Bielinsky nos muestra el mundo visto por el taxidermista, para quien cada detalle es importante y el tiempo no corre. Un mundo monótono y predecible. Un mundo perverso y desagradable. Un mundo donde la rutina condiciona a los hombres. Un mundo con fallas. Un mundo con el que se puede jugar. Un mundo del que no se puede escapar, salvo, talvez, cuando se manifiesta el aura.

LUGARES COMUNES, de Adolfo Aristarain.-

2005-10-08T18:34:00.000-03:00

Yo era, ya no soy, profesor. Universitario. Enseñaba literatura. Me jubilaron por decreto. Qué puedo hacer ahora? La lucha social terminó, la revolución nunca empezó, no existen ideologías y ya ni siquiera se puede enseñar valores a los pibes. Escribir? Por qué no? Qué me queda? Mi familia? Mi hijo es un pelotudo que se fue a España, y mi mujer… mi mujer… sí, mi mujer es mi vida. Lo único que me queda es ella. Vivir en Buenos Aires es imposible. Vamos a vender el departamento y mudarnos a Córdoba. Al campo. A empezar de nuevo. A escribir… Yo era, ya no soy…
Lo más parecido a una comedia en el universo Aristarain.

Grandes actores con pobres actuaciones. No hay nada espontáneo, todo es premeditado. No hay diálogos sino discursos. Luppi le da a Aristarain lo que Aristarain le pide a Luppi: una interpretación rígida de un idealista resentido. “Me van a dar antibióticos y la puta que los parió”.

HERZ AUS GLAS (Corazón de cristal), de Werner Herzog.-

2005-10-08T18:33:00.000-03:00

Un cristalero muerto. Una receta perdida. Un terrateniente desesperado. Una búsqueda delirante. Una fábrica al borde de la quiebra. Un pueblo al filo de la hecatombe. Un vidente vagabundo. La esperanza y el destino. Lo inevitable. La locura y la muerte.
Un embole, sí. Un embole manierista, delicado y frágil. Un embole embolante, soporífero… e interminable.
Trátase sin duda alguna de un experimento narrativo en el que Herzog se pone a cantar, al compás de un inacabable vals, lo que sólo se puede denominar como una larga, larga poesía audiovisual. Un embole.Sin embargo, Herzog. Herzog y su fotografía. Herzog y su pasión documentalista. Herzog y su vocación apocalíptica. Herzog y su mostrar al hombre como un ser despreciable, demente, perverso y carroñero… Herzog.

SHINOBI NO MONO, de Satsuo Yamamoto.-

2005-10-08T18:29:00.000-03:00

Sinceramente no sé de qué trata la película. Para qué voy a mentir?
Hay ninjas sigilosos y samurais aparatosos. Hay maestros ninjas perversos y señores feudales insaciables. Hay concubinas infieles y putas fieles. Batallas, guerras, katanas, sangre y shurikens. Hay que reconocerlo, hay de todo… menos subtítulos que permitan comprender bien qué es lo que pasa? Quién es quién? Por qué hacen lo que hacen? Cuál es el objeto de tanto quilombo?
Sin embargo, uno disfruta. Hay que apelar a la imaginación y llamar a los distintos personajes Mahooney, Tolosa o Cruschev, y el resto mucho no importa. Sé que hay una historia de amor dando vueltas por ahí, pero no me pregunten entre quienes.
Las coreografías son algo desastrosas pero entretienen. Aparte de eso la dirección es bastante buena.
Bueno, basta. Esta reseña es cualquier cosa… como la película. Quid pro quo.Faltan chanchos nomás.

SANTA SANGRE, de Alejandro Jodorowsky.-

2005-10-08T18:25:00.000-03:00

Fénix esta recluido en un psiquiátrico. Duerme en un árbol y come pescado crudo. Cada tanto lo sacan junto con otros internos a ver películas y putas. En sus recuerdos descubrimos un circo yanqui emplazado en medio de México. Papá es el dueño. Gordo. Amante de los buenos vinos y las malas señoras. Mamá es fanática religiosa. Desquiciada. Adoradora de una niña santa sin brazos y de su santa sangre. Hay un elefante muerto. Un funeral pomposo. Un basural repleto de mugrientos zaparrastrosos paquidermívoros. Una niña sordomuda de rostro blanco. La inocencia. Una mujer tatuada de curvas peligrosas. La perdición. Entonces, el pecado. La muerte. Hoy Fénix escapa del psiquiátrico y hace frente a sus temores. Entonces, la locura. La santa sangre.
De complejo de Edipo a apéndice materno, esta versión psicotrópica de Psicosis nos ofrece gallinas cayendo del cielo, muertos convertidos en patos, fantasmas en pelotas, serpientes gigantes que se escapan de las braguetas y estrangulan a los hombres excitados, payasos fraternales, petisos amigables y muchas, muchas cosas más.

GARDEN STATE (Tiempo de volver), de Zach Braff.-

2005-09-25T22:33:00.000-03:00

Gente fría estos estadounidenses. Mamá murió y nada. Zach regresa a casa después de nueve años y nada. Papá rehuye de Zach y nada. Zach rehuye de papá y nada. Zach reencuentra a sus compañeros y nada. Zach conoce a Nataly y nada. Nataly recibe su hamster muerto y nada. Zach, Nataly y un amigo recorren la ciudad en busca de un regalo, y nada. Abren el regalo y… momento, acaso se revelan sentimientos? O es que los sentimientos se rebelan? Qué hacer con tanta culpa? Qué hacer con tanto odio? Qué hacer con tanto amor?
Comedia melodramática al mejor estilo Wes Anderson, sin que Wes Anderson la dirija, claro está, lo cual se nota, y mucho.Interesante fotografía y una banda sonora para tres tristes teenagers. Melancolía al paso.

IO NON HO PAURA (El secreto), de Gabriele Salvatores.-

2005-09-25T22:31:00.000-03:00

Todos los pibes tienen secretos, pero no todos tienen a un chico de nueve años encerrado en un pozo, en una casa abandonada. Quién es? Es real? Es un fantasma? Qué hace ahí? Cómo llegó allí? Qué está pasando? Quién está detrás de todo esto? Quién conoce su secreto? Quién es el responsable? Qué hacer?
Si la niñez se enmarca en un mundo de fantasías y sueños; la madurez, en un mundo de mentiras y frustraciones. La crueldad trasciende edades. El ideal de justicia, no.

Descubran el secreto, vale la pena.

REQUIEM FOR A HEAVYWEIGHT (Réquiem para un luchador), de Ralph Nelson.-

2005-09-25T22:28:00.000-03:00

En el 52 fue considerado uno de los cinco mejores boxeadores de Estados Unidos. Estuvo a punto de pelear por el título mundial. Inmenso como una montaña. Querido como pocos. Idolatrado como muchos. Anthony Queen acaba de perder su última pelea. Su carrera como pugilista ha terminado. Desempleado. Sin experiencia alguna y con daño cerebral irreversible. El casi campeón enfrenta la calle. El orgullo en decadencia. Los conflictos de intereses. La mafia. La esperanza de un amor. Perder su dignidad por salvar a un amigo que siempre se aprovechó de él o salvarse él?
Típica historia de boxeadores imbéciles y managers pistolas. Sin embargo es una muy buena película. En ningún momento aburre, aunque sí presenta síntomas de moralina crónica aquí y allá principalmente en la región Micky Rooney (aka: voz de la conciencia). Qué le vamos a hacer?

El plano inicial, increíble.

DAWN OF THE DEAD (El amanecer de los muertos), de Zack Snyder.-

2005-09-25T22:27:00.000-03:00

Amanece. Abrís los ojos. A tu lado, alguien mastica a tu marido. Una niña. Desquiciada. Muerta. La encerrás. Los golpes. Los gritos. Tu esposo sobre la cama. Muerto. Cubierto de sangre. Se levanta. Te ataca. Escapás. Afuera, el caos. Los muertos. Cazando. Comiendo. Los vivos. Escapando. Enloqueciendo. Te subís al auto. Huís. Adónde? Donde mires, caos. Donde vayas, caos. Otros vivos. Ve con ellos. Un shopping center. Refúgiense. Sobrevivan… si pueden.

Ah, qué placer. Si bien se trata de un axioma, ésta excepción refuta todo prejuicio y propone un nuevo teorema: “No todo remake es un bodrio”. A mi parecer, una de las mejores películas sobre muertos vivos. Caos, paranoia, desesperación, impotencia, terror y, lo mejor, Dany en la azotea.

MEIN LIEBSTER FEIND (Mi enemigo preferido, Klaus Kinski) de Werner Herzog.-

2005-09-25T22:24:00.000-03:00

Se quieren, se odian, se abrazan, se gritan, se ríen, planean matarse, asesinarse, se amenazan, conspiran. Están locos, delirantes, y se aman. Se adoran. Pero no pueden filmar una película sin desearse la muerte el uno al otro.
Paupérrima síntesis de una genialidad. Werner brinda testimonio de la vida de Klaus haciendo hincapié especialmente en la hermosa/terrible relación que mantenían.
“Para cuando volví a verlo, ya había abandonado la idea de prender fuego su casa. Su perro, un pastor alemán, me lo había impedido.” Herzog dixit.

Fascinante.

JANGHWA, HONGRYEON (A tale of two sisters), de Ji-woon Kim.-

2005-09-25T22:20:00.000-03:00

Pasan cosas muy raras desde que las chicas volvieron a casa. Sé que mucho no me quieren, es la cruz que toda madrastra debe cargar, pero que me falten el respeto de esa manera, ah no, eso sí que no. Hay que ponerles límites a los chicos, sino esto ya es cualquier cosa. Ya van a ver. Las voy a reventar a trompadas y a encerrarlas en el armario hasta que se les calmen los humos, pendejas de mierda. Qué me odien, qué me importa. A mí no me van a volver loca. Y como si fuera poco también están esos fantasmas dando vueltas.
A pesar de ser bastante predecible, la película no deja de ser interesante. Buenos climax, muy buena fotografía, pero, lamentablemente, pocas sorpresas.

Nada más.

HYÛRYÛ-GAI (The city of lost souls), de Takashi Miike.-

2005-09-25T22:15:00.000-03:00

A ver si me sale.
Japón. Un brasileño se enamora de una china y la rescata con un helicóptero robado mientras la trasladaban en un colectivo a la cárcel. Sangre. Necesitan plata para salir del país. Tiros. Se quedan con la droga de dos clanes yacuza. Más tiros. Venden la droga al conductor de un programa de televisión carioca que los tilda de héroes. Chistes. Un miembro yacuza toma el asunto un tanto personal, mata a los líderes de su clan y emprende una cacería en pos de la parejita. Más sangre. La parejita, a punto de escapar de Japón, descubre que han raptado a una pseudo hijastra del brasilero. Momento triste. No conforme con eso, el líder andrógino del otro clan yacuza se enamora de la china y la secuestra. Momento chancho ma non tropo. El brasuca prioriza: primero rescatar a mi mina, y después a la pibita. Muchos más tiros, mucha más sangre y, por qué no, alguna que otra explosión.
Bodrio superlativo, dislexia narrativa y un brasilero con cara de bala que es mortal.Eso sí, hay un par de secuencias bastante interesantes.

THE HELL IS FOR HEROES (El infierno de los héroes), de Don Siegel.-

2005-09-13T13:26:00.000-03:00

No importa cuan aturdido estés por el caos de la guerra, cualquiera con dos dedos de frente se daría cuenta de que no tendrás muchas oportunidades de volver a casa si transfieren a Steeve McQueen a tu escuadra. Y menos si te envían a escasos metros de las líneas enemigas. Y menos si el resto del pelotón se marcha. Y menos si tus pocos compañeros mueren a medida que pasan las horas. Y menos si a Steeve McQueen se le ocurre arrastrarse entre las minas para volar un bunker nazi. Y menos si todo sale mal.

Desgraciadamente la película es mala, muy mala. Una verdadera lástima.

THE LOST PATROL (La patrulla perdida), de John Ford.-

2005-09-13T13:24:00.000-03:00

Una patrulla inglesa deambula por un desierto infinito en el norte de África. Una misión sin sentido. Están perdidos. Pero no están solos. Los persiguen, los acechan. Uno a uno, mueren, desaparecen. La sed, el sol, la arena, el enemigo invisible y, finalmente, la locura.

A ver, qué puedo decir? El argumento es genial, pero la película deja bastante que desear. No es mala, pero casi. Ford habrá sido uno de los padres del cine, sí, pero afortunadamente hubo otros. La dirección de actores es pésima y ni hablar del sonido y la música.

Sin embargo, resulta interesante descubrir en la película aquellas características que hacen a la idiosincrasia de los Estados Unidos: racismo y temor a lo desconocido, patriotismo y propaganda, deber y pro-belicismo, heroísmo y masacre, miedo y odio, religión y fanatismo, y por supuesto, declararse víctimas cuando contraatacan sus ataques.

KINSEY, de Bill Condon.-

2005-09-13T13:23:00.000-03:00

Cómo llamar la atención del mundo científico? Cómo llamar la atención de la gente? La entomología pasó de moda, hablemos de sexo. Mi nombre es Kinsey. Soy hijo de un pastor puritano y me casé virgen cerca de los 40. Entonces descubrí que la masturbación no causa ceguera, que el sexo no es pecado y que lo único que me lastima son mis represiones. Por qué se sonroja? Acaso le da vergüenza? Dígame, cuándo comenzó a masturbarse? Cuáles son sus fantasías? Tuvo experiencias homosexuales? Y con algún animal? Y con algún pariente? Qué cosas le gustan? Qué es normal? Qué anormal? No se preocupe, seremos discretos. Hoover nunca se enterará de esto.

Genial. Un mundo de prejuicios, hipocresía, miedos y represiones que todavía continúa en vigencia.

LA GRANDE SÈDUCTION (La gran seduccion) de Jean-François Pouliot.-

2005-09-13T13:22:00.000-03:00

Sumido en una bancarrota existencial, un pueblito pesquero, que vive de la asistencia social y de la ingesta alcohólica, se camufla de paraíso para atraer la atención de un médico al menos; condición sine qua non que una empresa le exige, coima de 50.000 dólares mediante, para instalar una de sus fábricas en la isla.
Viejitos borrachos y mentirosos, un médico joven y salame, y en medio de todo, un minón infernal que hace yoga.
Sí, efectivamente reúne todas las condiciones para que sea considerada como una comedia deliciosa, género que implica un par de risas al plato, una crítica social al vuelo, y un goce moderado al promediar la película. Qué más se puede decir?

CLOSER (Llevados por el deseo), de Mike Nichols.-

2005-09-13T13:21:00.000-03:00

Jude ama a Natalli y Natalli ama a Jude y Jude ama a Julia y Julia ama a Jude y Julia ama a Clive y Clive ama a Julia y Julia odia a Natalli y Natalli calienta a Clive y Clive odia a Jude y Jude odia a Clive y Clive calienta a Natalli y Natalli odia a Julia… Quién con quién? Cuál con cuál? Kilombo de novela o novela de kilombos…
Histeria, egoísmo, sexo, ¿amor? y una ley conmutativa que deja mucho que desear…
En síntesis, el orden de los factores altera el producto, y lo altera, y lo altera, y lo altera…Lo mejor de la película, el principio: John Constantine caminando por las calles de Londres.

Diálogos con Cafrune 2º.-

2005-09-13T13:15:00.000-03:00

por Matías Brasca.-

Orson Cafrune creado por Mario Pozzo y Matías Brasca.-

originalmente publicado en la revista "5entidos..."

_ Cafrune, esto me huele mal...
_ Malvisto, eso sería olfato, y hoy no tratamos ese tema.
_ No se haga el pistola y dígame por qué me hace trepar el tapial para entrar en la casa.
_ Pero, ¿usted tiene que quejarse de todo? No encontré la llave. ¿Cómo quiere que lo haga entrar entonces? Piense que es más romántico así, ¿qué sé yo? Venga que le presento a los demás.
_ ¿Los demás?
_Yaquílotenemosdevuelta

aCafruneingresandoporlapuertitaquedaalpatioooo...

vienedelamanodeunextrañodesconocido

quenosmirasorprendidoooo...
_ Ay, sí. El muchacho está claramente sorprendido Mac. Claramente no esperaba encontrarse con nosotros, claro.
_ Malvisto, le presento a Emerson MacMickey y Coty Buengusto, el dúo estrella del relato deportivo local.
_EmersonMacMickeyalzasumanocomoquiensaluda

conuncomolevaMalvisto

encantadodeconocerlomuchogustoooo...
_ Eh... Mucho gusto... Coty, ¿cómo le va?
_MalvistoamagaaestrecharsumanoperoCotyseadelanta

ylosaludaconunbesoenlamejillaaaa...
_ Una pura formalidad, claro.
_ Vea Malvisto, se me ocurrió una idea fantástica.
_ ¿A ver?
_ ¿Por qué no trasmitir una película muda por radio?
_ ¿Lo qué?
_ Si, vea, ya estuvimos practicando. Coty, la película.
_ ¿Usted piensa transmitir una película muda por radio valiéndose de dos relatores de fútbol?
_ No, si no me busque a dos giles, Malvisto. Estos están instruidos, va a ver.
_Chaplinbajaporlasescalerasdelamanodelachica

enelpatiolospolicíaslodescubrenyselevanalhumoooo...

chaplinsueltaalachica

correescalerasarribaperseguidoporlacana

saltabarandaesquivayutabesachicaysalealpatioooo...

enelpatiodescubreotropolicíapegalavuelta

ysubeporlasescaleraaaaaas...

enelprimerpisoesperanpolicíaschaplinseagacha

eludealqueloperseguíaquepasadelargochoca

yalcarajolosuniformadoooooos...

escalerasabajobesaalachicasalealpatio

yfrenteasusnaricescaeuncanadesdeelprimerpiso

escaleraarribaentrahabitacionprimerpiso

surteauncanaysaltaporelbalcooooon...

en el patio lo espera otro cana. ¡Coty!
_ Fijate vos como la figura policial aparece en todos lados, claro.
_Chaplinesquivaalcanabesaalachica

agarraunapantallaysedisfrzadelampara...
_ ¡Basta, por favor!
_ ¿Qué le pasa, Malvisto?
_ ¿No se dan cuenta? Lo están arruinando... no tiene gracia.
_ ¡Ve! ¡Es de lo más interesante!
_ ¿Qué es de lo más interesante? ¡Es un bodrio!
_ Precisamente. Es un bodrio. ¿Y a qué se debe, eh? Siendo ambos espectáculos audiovisuales, ¿por qué el fútbol es susceptible de ser transmitido radialmente mientras que el cine no? ¿Será una cuestión de simultaneidad entre los factores del binomio relato - hecho relatado? ¿Funcionaría entonces el relato radial de un mega estreno de Holliwood en directo? ¿No? ¿Sería entonces el cine un arte privativamente visual? ¿Sería admisible afirmar que el mismo puede ser mudo mas nunca ciego? Una película que inunde la pantalla con oscuridad absoluta por dos, tres, cuatro horas, durante las cuales sólo podríamos oír mas no ver, ¿dejaría de ser película? ¿No podría desarrollarse sonoramente la historia? ¿No existen medios, trucos y técnicas para contarla tanto auditiva como visualmente? Y no hablo de radionovelas y cosas por el estilo. No, no. No se confunda. ¿Eh? ¿Qué me dice? ¿Sería cine entonces? Y si no, ¿qué sería?
_ Fascinante...
_ Y... cuando una va al cine, claramente una va a ver una película. Una no va a escuchar una película, claro.
_ Y sin embargo lo hace, Coty. De lo contrario explíqueme por qué la gente se muestra reacia a ver una película muda.
_ De hecho, desde los comienzos del cine, ya desde las primeras exhibiciones, los dueños de las salas se dieron cuenta de que el ruido provocado por el motor del proyector resultaba molesto, monótono y aburrido, e incomodaba al público. La solución que se les ocurrió para mantener a un tipo sentado por más de una hora mirando una pared fue la de poner a otro tipo que tocaba el piano durante la proyección y así resultaba más llevadero y ameno. ¿Quién sabe entonces a quién se le ocurrió empezar a tocar melodías acorde a lo que sucedía en la pantalla?
_ Dígame Malvisto si no es una ocurrencia genial. Un aporte tan inocente, y sin embargo fue el detonante que permitió entonces el estallido del relato, co-relato, para-relato y meta-relato en el cine.
_ No sólo eso, es sabido que mucho de los estudios sobre montaje cinematográfico se basaron en los conceptos de ritmo, armonía, punto, contrapunto, y demás elementos derivados del análisis de las melodías.
_ Es fantástico, Malvisto. Una narrativa visual basada en una lingüística melódica. ¿Diríamos entonces que el cine estaría más ligado a la música que a otras artes? A propósito, ¿tienen hambre?
_ Sí, la verdad.
_ Claramente me vendría bien un tentempié, claro.
_ Voy a ver que encuentro en la heladera.
_Cafrunelevantasutrastegordodelsillóny

avanzadecididohacialacocinaaaaaa...

quizásmotivadoporelcomentariodeMacMickey

meneasuscachasdemaneratalque

sinofuesegraciososeríarepulsivooooo...
_ Fenómeno. ¡Mortadela! ¿Alguien quiere un sánguche?
_ Y dele... ahora… linda casita Cafrune. Muy limpita, muy ordenadita… sin libros dando vueltas… muy de revista, ¿no? Se parece a la casa de mi abuela casi… la verdad es que no me lo imaginaba viviendo en un lugar así…
_ ¿Qué dice Malvisto? Si yo no vivo acá. Desde que me echaron de la pensión estoy parando en lo de Zubrigen.
_ ¿Ah sí? Y entonces, ¿de quién es esta casa?
_ De una viejita que le alquila un cuarto a una parejita de recién casados, creo…
_ ¿Qué?
_ Sí, me parece que se fueron a ver una película… lo que son las cosas, ¿no? Ellos en el cine y nosotros en su casa hablando de cine… ya deben estar por volver…
_ Pero ¿usted no los conoce?
_ No, ¿qué gracia tendría entonces?
_ ¿Qué gracia? Cafrune, nos pueden meter en cana!
_ Precisamente. ¿Le gustan los filmes de suspenso?
_ Sí, pero ¿qué tiene que ver?
_ Que le estoy dando la oportunidad de vivir uno. Sí, ¿no se dio cuenta? Una situación cotidiana de pronto cobra dramatismo por una revelación inesperada, ¿no? Y encima, la cosa cada vez se pone mejor… o peor, depende de cómo se la mire.
_ ¿Qué quiere decir?
_Ruidosenlasescaleraaaaas...pasos...chancletas...

¡¡¡laviejitaestabajandoporlasescaleraaaaas!!!
_ Dios mío Cafrune, nos va a descubrir…
_ Usted escóndase, mientras no nos vea, no va a pasar nada… la viejita es sorda.
_ Michi, michi, michi…
_ Rajemos Cafrune, ¡rajemos ya!
_ No podemos. Mientras la viejita esté ahí no podríamos salir sin que nos viera. Es fascinante Malvisto: la viejita sorda buscando al gato y los merodeadores escondidos detrás de ella.
_ No es fascinante, Cafrune, es terrible. ¿Se da cuenta de que en cualquier momento vuelve la parejita?
_ Y no sólo eso… el tipo es cana.
_ ¡¡¡¿Qué?!!!
_ ¡Agáchese Malvisto!
_ Michi, michi… a comer michi…
_ ¿El tipo es cana, Cafrune?
_ Sí, ¿no es genial?
_ No, es cana. Nos va a cagar a tiros.
_ Usted me dijo que nos íbamos a centrar en el sonido, ¿no? Bueno, yo lo traje acá para que experimente por primera vez en su vida el suspense que supone el ruido de una llave introduciéndose en una cerradura. ¿Entiende?
_Escondidosdeunapobreviejecitaquedeambulaporsucasa

buscandoasugatoparadarledecomer

yquecomonoescuchanadanopresientepeligroalgunoooo...
_ Pero usted sí la escucha, Malvisto. Y cada michi de ella le resulta insoportable. Y sabe que si ella sigue buscando talvez lo encuentre a usted. Y usted se pregunta: ¿dónde está ese gato? ¿Por qué no aparece? Si apareciese, la viejita le daría de comer y después se iría a dormir y usted podría escaparse.
_ Michi…
_Peroelgatonoapareceeeee...

ylaviejasiguemichiquemichiquemichi. ¡Coty!
_ ¡¿Dónde mierda está ese gato, Mac?!
_ Y usted sabe que en cualquier momento puede volver la parejita. Y usted sabe que el tipo es cana. Y usted supone que esta armado. Y usted escucha pasos que vienen de la calle. Y usted esta aterrorizado por la idea de que esos pasos se detengan ante la puerta. Aterrorizado por la idea de escuchar el tintineo de las llaves. Aterrorizado por la idea de escuchar la llave en la cerradura. El track-track de la cerradura que se destraba. El clack del picaporte que gira. El ñiiiiiiick de la puerta que chilla al abrirse.
_ ¡¡¡Basta!!!
_ Usted no ve el peligro, se lo imagina. Y eso es lo que lo hace tan terrible, pues que al imaginar entran en juego los miedos más íntimos. Y todo por culpa de un ruidito… un ruidito que por lo general pasaría desapercibido… que casi ni se escucha… un ruidito que todavía no escucho, pero que supone inminente… lo único cierto es una viejita sorda que busca a un gato… consecuencias perceptivas que se desprenden de la combinación de lo visto y de lo oído, de lo visto y lo no-oído, de lo no-visto y lo oído, y de lo aun no-visto y lo aun no-oído. Tratase de un juego que salta una y otra vez del campo consciente al inconsciente, y viceversa. ¿Entiende?
_ Si, Cafrune, entiendo. Pero por lo que más quiera, ¡¡¡rajemos!!!
_ Ah, Malvisto, usted se cree cualquier cosa. Venga que le presento a la madre de Coty.
_ ¿Qué?
_ Que usted es un iluso... capaz que por eso le gusta tanto ir al cine. Se hace la película enseguida. Lo único que tuve que hacer para convencerlo fue hacer que salte el tapial. Venga abuela, venga. Dígame si no es adorable. Cómo me seduce ese perfume mezcla de jazmín y naftalina. Pituca... Salude, Malvisto.
_Malvistoledirigeunamiradallenadesorpresa

eincredulidadaCafruneeeee...

bajalavistamiradeaquíparaallá

ycuandovuelveaalzarlasuexpresiónhacambiadooooo...

parecequelovaaputear. ¡Coty!
_ Y claramente será una puteada formidable. Habrá que preparar el oído, claro.

4) Tacto...

3) Gusto...

2) Oído...

1) Vista...

AUCH ZWERGE HABEN KLEIN ANGEFANGEN (Los enanos también nacen pequeños), de Werner Herzog.-

2005-09-07T12:04:00.000-03:00

Increíble, imprescindible, impresionante. Sin lugar a dudas, ésta sería la película preferida de Pachula.
Unos enanos desquiciados se amotinan en un instituto correccional en medio del campo; sitian en una oficina a otro enano, el educador, que tiene cautivo a Pepe, otro enano que lo único que hace es reírse; y amenazan con destruir todo. Y todo lo destruyen.
Gallinas caníbales, ciegos matándose a palazos, una camioneta que corre en círculo eternamente, la procesión de un mono crucificado, un enano que se ríe frente a un camello que no logra levantarse, guerra de comida, guerra de gallinas, guerra de cascotes, guerra de fuego. La humillación y el ridículo. La locura, el delirio, lo absurdo…
El alma humana desnuda y exhibiendo, grotesca, su desnudez.

THE ISLAND (La Isla), de Michael Bay.-

2005-09-07T12:02:00.000-03:00

Hola, me llamo Michael Bay y en mi última película pasé revista de todas mis habilidades como realizador audiovisual. Para despistar a los espectadores, comencé con una publicidad de perfumes, seguí con una de Gancia y recién después le puse algo de trama a la película. Pero bueno, para que no se hiciera muy complicada ahí nomás empalmé con una secuencia de persecución, muy buena por cierto, pero sospechosamente parecida a la persecución de mi película anterior. A quién le importa, no? Entonces me pregunté: por qué directamente no me zarpo y meto unas motitos voladoras y a la mierda con todo? Y bueno, por qué no? Total a esa altura la trama ya me había aburrido. Así que ahí nomás armé una hecatombe y declaré estado de bodrio. Cuando ya el personaje se había librado de todos los peligros, decidí que el salame volviera al punto de partida y todo comenzara de nuevo, pero mucho más rápido y sin tantas vueltas. No quise llamar mucho la atención, así que hice una película más de lo mismo. Eso sí, terminé con una publicidad de celulares: tipitos blancos corriendo por una montaña, que flash.
PD: si quieren saber la trama, vean la cola. Lo cuenta todo.

RICKY-OH (La historia de Ricky), de Ngai Kai Lam.-

2005-09-07T12:00:00.000-03:00

Es de esas películas malas, pero malas malas. Tan malas que ni siquiera vale la pena reseñarla. Simplemente hay que prevenir sobre su existencia.
No la vea. Por favor, por lo que más quiera, no lo haga… no la vea!!!

EN LA CIUDAD SIN LIMITES, de Antonio Hernández.-

2005-09-07T11:58:00.000-03:00

Qué le pasa a papá? Qué oculta mamá? Quién es Rancel? Por qué papá se quiere escapar del sanatorio? Por qué mamá no quiere que se sepa la verdad? Cuál es la verdad? Qué pasó hace treinta años? Por qué papá no tomó ese tren? Dónde está Rancel? Cuál es el mensaje que papá quiere entregarle? Cuál es el secreto? Qué es la ciudad sin límites? Cómo salir de ella? Qué pasó? Qué pasa? Es acaso todo mentira?
Sólo hay una forma de averiguarlo…
Muy, muy buena.

WHISKY ROMEO ZULU, de Enrique Piñeiro.-

2005-09-07T11:55:00.000-03:00

Omnipresente, Enrique cuenta su historia, da testimonio de los hechos, denuncia y se niega a guardar silencio sobre lo ocurrido aquel 31 de agosto de 1999 cuando se cayó el 747 de LAPA arriba de un Fiat 147 en plena avenida costanera Rafael Obligado.
Radiografia impecable de la idiosincrasia y la ética argentina: Lo atamos con alambre y lo enterramos con el resto.
Excelente.

NO SOS VOS, SOY YO, de Juan Taratuto.-

2005-09-07T11:53:00.000-03:00

Excelente… por fin una película argentina que trata de la clase media argentina con personajes argentinos en un escenario netamente argentino…
A Diego Peretti lo convencen de un sueño que no es el suyo y cuando se decide a seguirlo lo dejan en Pampa y la vía. Su vida se cae a pedazos y nada tiene sentido. Empezar de nuevo después de los treinta implica hincharle los huevos a tus amigos, a tu familia y a tu psicoanalista; y descubrir la triste verdad que la vida en pareja te achancha socialmente y que talvez el daño sea irreversible. Sin embargo, un curro en una veterinaria le significa una esperanza de amor.
Fantásticas actuaciones, excelente dirección e impecable dirección de arte.

THE RING 2 (La llamada 2), de Hideo Nakata.-

2005-09-07T11:52:00.000-03:00

Si la uno fue mala, la segunda se supera... increíble la capacidad de los yanquis para lograr que, estupidez mediante, la actriz de la uno vuelva a aparecer en la dos y continúe siendo la protagonista...Ttransformaron a Samara (Sadako) en Chuky y se olvidaron del título de la película... Por qué los monstruos de Holliwood se encaprichan con reencarnar en el hijo del protagonista, o en el mismo protagonista, de la película anterior? A propósito, el nene... por favor… estudio actuación con Buddy, el perro que juega al fútbol... deja de mirar la cámara pibe!!!
Un bodrio con lindos sobresaltos...

TETSUO (Ironman), de Shinya Tsukamoto.-

2005-09-07T11:50:00.000-03:00

Peliculon!!!
Cronemberg, Lynch y Norman Mc Laren juntos en un solo director...

Un chico se excita clavándose pedazos de metal en el cuerpo y en pleno éxtasis lo choca un auto... el conductor comienza a volverse loco al ser atormentado por el fantasma del pibe mientras electrodomésticos y taladros libidinosos brotan de su cuerpo hasta transformarse en un gran vomito metálico... Oxidemos el mundo...

TRELEW, de Mariana Arruti.-

2005-09-07T11:44:00.000-03:00

Documental que da testimonio de la fuga de presos políticos de la cárcel de Trelew en el 72, la sencillez del plan, la estupidez de las fallas y la masacre de 19 prófugos que no lograron alcanzar el avión...
En contra: mucho heroísmo y poco cagazo, un solo punto de vista, ningún cuestionamiento acerca de la actitud de los que lograron escaparse...
A favor: se trata de una excelente metáfora de la situación político-social de la época, más allá del mensaje inmediato de la película...

LES CHORISTES (Los coristas), de Christophe Barratier.-

2005-09-07T11:42:00.000-03:00

Un profesor de música frustrado consigue laburo como celador de un colegio de pupilos para chicos con problemas de conducta y descubre que la música no sólo calma las fieras sino que les ofrece un futuro prometedor... Cinema Paradiso con coro y sin cine...
Ideal para llevar a esa novia que no le gustó Hulk...

KHANE-YE DOUST KODJAST? (Dónde está la casa de mi amigo?), de Abbas Kiorostami.-

2005-09-07T11:41:00.000-03:00

Un pibe tiene que llevarle a su compañerito de escuela el cuaderno de los deberes pero no sabe donde vive... El juego entre la trivialidad de la situación y lo terrible de las consecuencias gestan un clima emocionante, absurdo y por sobretodo desesperante para un chico que no sabe más qué hacer, adónde ir o si simplemente darse por vencido…
Excelente...

WHITE NOISE (Voces del más allá), de Geoffrey Sax.-

2005-09-07T11:39:00.000-03:00

Un viudo melancólico que busca establecer contacto con su esposa mediante registros EVP (Electronic Voice Phenomenon) se topa con una caterva de fantasmas patoteros...
Para los que no saben, el EVP es eso que hacen algunos loquitos que graban el silencio en una habitación vacía para después reproducirlo y descubrir entre la estática voces, una cosa así como:
Jjjrrjrjrjjjjrrrrrrjjrembole
Jjjrrrrrrrjrembolejjrjrjjrjjjrjrrrrrjjj
Jjjjjjjjresunembolejjjjrjrjjrrrrrr...

FINDING NEVERLAND (Descubriendo el país de Nuncajamás), de Marc Forster.-

2005-09-07T11:38:00.000-03:00

J. M. Barrie desborda de imaginación pero no tiene ideas que resulten contagiosas para el publico salvo para unos chicos y una madre viuda sin vida... juegos, sueños, conflictos, locura, traumas... en resumen, Peter Pan...
Está buena, para ver con la bruja y, si le gusta, no nos hincha más los huevos cuando vemos dibujitos... por lo menos durante una semana...